Enhver turist, selv før hans fod sætter foden på italiensk jord, planlægger, hvilke seværdigheder han gerne vil besøge. Naturligvis har hver person sin egen smag og præferencer, men nogle mindeværdige steder er simpelthen umulige at ignorere. Et af kendetegnene for Italien generelt og Milan i særdeleshed er operakunstens mekka - La Scala Theatre.
Teaterhistorie
Historien om Teatro La Scala er fuld af mysterier og utrolige vendinger. Selv navnet på teatret er ikke så enkelt, som det ser ud ved første øjekast. Det italienske udtryk "scala" i oversættelse betyder "trappe", men slet ikke et sådant prosaisk emne inspirerede dets skabere.
Teaterbygningen blev opført på stedet for den gamle Milanese kirke opkaldt efter Santa Maria della Scala. Dateret i anden halvdel af det 14. århundrede havde denne kirke sin formynder - Beatrice Regina fra en ædel familie della Scala.
I februar 1776 førte en tragisk ulykke til, at en brand indhegnede Det kongelige hertugteater. Ideen om at oprette et nyt teater blev positivt modtaget af kejserinde Maria Theresa fra Østrig. Hun ønskede, at Milan skulle beholde æren for den italienske operas hovedstad.
Udviklet et arkitektonisk projekt Giuseppe Piermarini, og i midten af 1776 blev en storslået konstruktion lanceret. Alt arbejde, fra at rydde territoriet til færdigbehandling med den endelige glans, tog 2 år. Den enestående arkitekt og hans teams ekstraordinære fortjeneste var bygningens elegante neoklassiske stil, udstyret med en speciel portal til fodring af hestevogne. Og hallens fantastiske akustik er blevet en legende i århundreder.
Find et hotel i Milano
Operateater
Operahallen blev henrettet i form af en kæmpe hestesko (100 x 38 m) udstyret med en klassisk lagdelt model af placering af kasser (5 lag og næsten to hundrede kasser). I betragtning af at hver boks kunne rumme op til 10 besøgende, var teaterets samlede kapacitet imponerende.
Teaterbygningens ydre alvorlighed understregede interiørets rigdom og skønhed. Udsmykningen udført i lyse og varme gyldne farver var slående i sin nåde.
I mellemtiden sørgede det indvendige for bygningen for en række underholdninger for en elegant offentlighed, såsom spillehal og buffeter.
De mest bemærkelsesværdige italienske familier, gennemsyret af kærlighed til teatret, har investeret en imponerende mængde på omkring en million lire for at skabe La Scala.
Og for de større glæde ved de stamgæster, fandt der ikke kun kammerudstillinger sted i teatret, men også sådanne ekstravagante begivenheder som tyrefægtning og store spillesamlinger. Faktisk bliver teatret centrum for det sekulære og kulturelle liv i landet.
Stien til herligheden af det mest berømte operahus, La Scala, begyndte den 3. august 1778. Begivenheden blev pragtfuldt indrammet og markeret ved premieren på operaen "Anerkendt Europa". A. Salieri skabte specielt sit arbejde til denne vigtige dag for den europæiske teaterverden. Efter operaen blev der arrangeret flere balletforestillinger. Den uundgåeligt fulde sal viste, at offentligheden favoriserer det nye teater, uanset klasser og rækker.
Udtrykket "operahus" implicerede tilstedeværelsen af en permanent gruppe, operavokalister, deres eget orkester, dirigent og selvfølgelig en instruktør.
Da opera var på forkant i Teatro La Scala, blev dens aktivitet opdelt i flere sæsoner - forår, sommer, efterår og karnevalsæsonen. De første tre sæsoner indeholdt seriøse værker, mens karnevalsæsonen var ispedd lysscener med teaterproduktioner og ballet.
I begyndelsen af det 19. århundrede blev en betydelig del af della Scala-repertoiret komponeret af værkerne af den store mester Belcanto - Rossini. Det var han, der introducerede moden for mangefacetteret vokalteknik og opera-serie (seriøs opera). Debuten af Gioacchino Antonio Rossini på scenen i La Scala var opera Trial. I løbet af de næste 13 år lød teatret: Aureliano i Palmyra, Jomfru-søen, Turk i Italien, Askepott, Barber fra Sevilla, Othello.
Fra og med 1822 blev teaterets repertoire genopfyldt med værkerne fra Bellini og Donizetti. I midten af produktioner var de berømte opera-divaer - M. Malibran, J. Pasta, og begge Grisi-søstre. Den kreative sammenslutning af komponister og kunstnerens talent dømte hver ny produktion til succes. Indtil 1850 lyste opera-serien og opera-buffa som diamanter i væggene i della Scala - Anna Boleyn, Lucretia Borgia, Favoritka, Linda di Chamuni, datter af regimentet skrevet af Donizetti. Og også de bedste værker fra Bellini - Capuleti og Montecchi, Somnambulist, Beatrice di Tenda, Puritan.
På et tidspunkt vendte glansen af den italienske opera og de overdådige sociale begivenheder, der blev afholdt på Della Scala, lederen af den engelske digter Byron, den franske forfatter Stendhal og gjorde et uudsletteligt indtryk på den russiske komponist Mikhail Ivanovich Glinka. Sidstnævnte kendskab til komponisterne Bellini og Donizetti påvirkede Glinkas musikalske synspunkter meget, og hjalp ham med at blive en fuldt udbygget mester i det musikalske personale. Efterfølgende vil Glinka skrive sine bedste værker i italiensk stil.
Med ankomsten af den mesterlige italienske komponist Giuseppe Verdi i La Scala, bliver den italienske opera landets hovedkunst og endda Europa. Foruden rent æstetisk fornøjelse fik italienerne en følelsesladet besked for nationens enhed, et opfordring til at befri sig fra magten i det østrig-ungarske imperium. Verdi maskerede dygtigt de revolutionære impulser i de historiske plot af hans værker, men titlen "revolutionens maestro" var fast forankret i ham. Hans pen tilhører Jeanne D'Arc, Oberto, grev di San Bonifacio, Nabucco, Falstaff. Verdis arbejde var en rungende succes og transformerede essensen af teatret. Efter at have afvist lethed og sjov, lyttede seeren til de fyrige taler fra hans lands sande patriot.
Udseendet af den unge Arturo Toscanini i La Scala er både en utrolig kombination af omstændigheder og skæbne. Den tidligere dirigent af teaterorkesteret imødekom ikke kravene fra den høje klasse offentlighed og blev udvist med skam. Derefter inviterede de Toscanini til konsollen, der på trods af sine 20 år blev berømt for at udføre operaen Aida. Udtryksfuld og karismatisk vandt Toscanini ubesværet de teatralske teatergangers kærlighed.
Arturo Toscanini bliver dirigent og kunstdirektør for opereteatret, der forudbestemte store ændringer i livet til della Scala. Maestro's voldsomme aktivitet påvirkede alt fra at løfte gardinet - ikke vandret opad, men bevæge sig lodret for at tage hattene til garderobeskabet til den obligatoriske regel for at garantere en god udsigt for tilskuere, der sidder i bagerste rækker af båse.
Baseret på den kreative arv fra Giuseppe Verdi, arbejdede Toscanini konstant med at opdatere teaterrepertoiret. Det var hans idé at henvende sig til operaen skabt af Robert Wagner. Derudover er orkestrets repertoire udvidet markant på grund af symfoniske værker. Og kun et sammenstød med den nye italienske regering, der holder sig til de nationalsocialistiske synspunkter, tvinger Toscanini til at forlade La Scala og flytte til USA.
Skyer af politisk intrige samledes mere og mere over Europa, de passerede ikke over Italien. I 1943, under den anden verdenskrig, blev det berømte operahus La Scala ødelagt. Troppen fortsætter dog med at øve under vanskelige militære forhold og give forestillinger på scenen for andre institutioner. Den rastløse Toscanini, selv i udlandet, holder ikke op med at bekymre sig om hendes barnebarn.
I 1945, efter befrielsen af Italien, kontaktede Toscana byen Milano og sendte dem en million lire til genopbygningen af teatret.
Ligesom Phoenix-fuglen stiger La Scala i 1946 fra krigens aske for at genoprette italienerne kærlighed til opera, tørst efter liv. Naturligvis blev Arturo Toscanini igen mester for orkesteret og teaterets strenge geni. Efterkrigstidens tilbagegang påvirkede rollebesætningen af troppen; i de efterfølgende år forvandlede della Scala sig til en smed af teatrale talenter.
I 1948 debuterede Guido Cantelli som dirigent i operahusets vægge. Den livlige måde at styre orkesteret, lidenskab og utvivlsomt talent blev værdsat af Toscanini. I sin ufuldstændige 20 arrangerer Cantelli en cyklus med operaoptræden på værkerne af Wagner og Verdi, giver en række fælles koncerter med andre respekterede maestroser - Herbert von Karayan, Dmitry Mitroupolos og Bruno Walter.
Foruden dramaet skrevet af komponister, begynder alvorlige lidenskaber at koge på scenen i La Scala - det største opera-diva i det 20. århundrede, Maria Callas og Renata Tybaldi kæmper om titlen prima. Den svære karakter af Kallas gør hende lidt populær blandt medlemmerne af troppen, dog instruktørerne kan lide den fantastiske kunstnersang fra sangeren. I 1955 udfører Maria Callas den førende del i operaen af J. Verdi La Traviata. Fortolkning af værket af instruktør Visconti hjalp Callas med at blive operaens gudinde til at blive La Scalas ansigt.
I daggry af 1957 døde Arturo Toscanini, en mand, der gjorde så meget for della Scala. Indtil 1965 indtrådte forskellige musikalske figurer dirigentens sted, men i lang tid rodede ingen rod. Claudio Abaddo, der dirigerede første gang i Operahuset i Milano, viste en interessant præsentation af materiale og stort potentiale. Han ejer følgende succesrige produktioner - Barber fra Sevilla, italiensk i Algeriet, Askepotte, Macbeth, Simon Boccanegra og andre værker. I 1972 blev Abaddo hoveddirigent for La Scala. Samtidig giver de en masse symfonikoncerter i operaen, de arrangerer ballet med inddragelse af italienske og udenlandske stjerner.
Kunstnere, der optræder i La Scala
I anden halvdel af det 20. århundrede har operaens vugge en tendens til at blive tættere på offentligheden. Stjernerne i verdensoperaen - Enrico Caruso, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Luciano Pavarotti samt russiske stemmer - Fedor Chaliapin, Tamara Milashkina, Leonid Sobinov, ballerina Svetlana Zakharova, balletdanser Rudolf Nuriev, optrådte i væggene i della Scala. Parallelt med dette turnerer teatertroppen jævnligt rundt i Europa, besøgte USA og Canada.
La Scalas moderne look
I efterkrigstidene overlevede Teatro della Scala adskillige rekonstruktioner. Den sidste af dem blev påbegyndt i 2001 af arkitekten Mario Botta og varede indtil 2004. Især blev hovedstadiet i teatret redesignet, som nu kan rumme op til tre handlinger samtidig. Foruden byggeri og restaurering af interiørinteriører havde teatret et reduceret antal pladser tilskuere. Moderne krav til brandsikkerhed efterladt tilskuerne fra tilskuere 2030 pladser. Hallens hestesko strækkede sig langs kongeboksen, båse og fem lag med bokse. Ægte kendere af operaen foretrækker at slå sig ned i gallerier, hvor de efter deres mening overvejer den bedste akustik.
I dag, som for flere århundreder siden, begynder operahuset La Scala sin sæson den 7. december, festen for St. Ambrose, skytshelgen for byen Milan. I løbet af vinteren, indtil juni, er teatret operaens tempel. I efteråret begynder tiden for symfoniske koncerter, der gives af Philharmonic Orchestra, der blev grundlagt i 1982. Derudover har teatret sit eget kor og balletgruppe.
Repertoire
Teaterets moderne repertoire er designet til den mest forskellige smag, her kan du gå videre til sceneklassikere - Verdi, Wagner, Puccini, Bellini, Rossini, Guno, Tchaikovsky, Musorsky, Donizetti. Imidlertid er nye tendenser heller ikke fremmed for teaterregissører, moderigtige nyheder og en alternativ læsning af berømte værker er regelmæssigt til stede i repertoiret i La Scala.
Pris og bestilling af billetter
Prisen på billetter til La Scala spænder fra 29 til flere hundrede euro. Steder med god synlighed vil koste en masse penge. De mest værdifulde steder i båse, i galleriet, de forreste rækker i kasserne. På sæsonens åbningsdag finder den mest slående og forventede handling sted, som du kun kan se på ved at lægge et imponerende beløb op. Bestilling og bestilling af billetter foregår ved hjælp af online teatersystemet eller direkte i Milano. La Scalas opera er imidlertid værdsat frem for alt jordisk rigdom; billetter skal passe på forhånd.
Find et hotel i nærheden af Teatro alla ScalaTeateradresse
Adressen til La Scala Theatre er Via Filodrammatici, 2 (Via Filodrammatici, 2).
Den nærmeste metrostation er Dante Cordusio.
La Scala Theatre officielle websted på engelsk www.teatroallascala.org
Se La Scala Opera og Ballet Theatre i Milano på et større kort
La Scala Museum
Afslutningsvis er det værd at nævne, at der på della Scala findes et museum fyldt med smukke, fantastiske og vidunderlige ting, der er direkte knyttet til teatrets liv. På museets vægge kan du se portrætter af berømte opera-divaer. Specielt populært er lærredet, der viser J. Pasta i kostume af Anna Boleyn, skrevet af K. Bryullov. Derudover inkluderer udstillingen brystpistoler fra flere prominente komponister, dødsmasken fra J. Verdi, mock-ups til de mest fremragende produktioner og andre mindeværdige udstillinger. En billet til La Scala Theatre Museum koster 6 euro.
Seværdigheder i nærheden af La Scala Theatre
En afslappet gåtur fra teaterets vægge langs den mosaikforede avenue fører til pladsen, hvor Duomo-katedralen i Milano ligger. Den gotiske middelalderbygning forbløffer med lancet toppe af tagene og rig udsmykning. En anden interessant attraktion i nærheden er et monument til den italienske opfinder, kunstner og videnskabsmand, Leonardo da Vinci.
